ANTALYA — Sahne sanatlarında izleyiciyle buluşan görkemli prodüksiyonların ardında, alkışlanan oyuncuların yanı sıra perde arkasında ter döken teknik ve sanatsal ekiplerin yoğun mesaisi yer alıyor. Antalya Devlet Opera ve Balesinde (DOB) görevli kostümcüler, makyözler, ışık uzmanları ve sahne makinistleri, eserlerin sahneye taşınma sürecindeki hazırlıklarını ve yaşadıkları gururu paylaştı.
Eserlerin dönemine, canlandırılan karakterlerin özelliklerine ve sahne düzenine göre şekillenen hazırlıklarda teknik donanım, el becerisi ve kolektif çalışma ön plana çıkıyor. Temsil gününden haftalar önce başlayan yoğun tempo, oyun sırasında ve perde kapandıktan sonra da kesintisiz sürüyor.
Kostüm ve aksesuarda tarihsel araştırma öne çıkıyor
Kurumda 20 yıldır sahne kostümcüsü olarak görev yapan Umut Demirtaş, kostümlerin tasarım ve dikim evresinin kimi zaman bir ayı bulduğunu belirterek sahne önü ile arkasının ayrılmaz bir bütün olduğunu vurguladı. Demirtaş, "Biz olmazsak onlar olmuyor, onlar olmazsa biz olmuyoruz" değerlendirmesinde bulundu.
Şapka ve baş aksesuarları sorumlusu Duygu Güleş ise her yapım için tarihsel kaynakları tarayarak döneme uygun üretim yaptıklarını ve tasarımlarını sahnede görmenin tarif edilemez bir mutluluk kaynağı olduğunu dile getirdi.
Işık ve dekorla sahnede zaman yaratılıyor
Sanatçıları temsilden 4-5 saat önce hazırlamaya başladıklarını aktaran 17 yıllık mesleki deneyime sahip makyöz Tülay Polatay, saç, makyaj ve kostümün sahnede tek bir uyum yakalamasının önemine dikkati çekti.
Sahne makinisti Ferdi Kaymak ise tonlarca ağırlıktaki dekorların oyuncu güvenliğini gözeterek milimetrik biçimde kurulduğunu ve seyircilerin kendilerini 'gizli kahramanlar' olarak gördüğünü ifade etti. 18 yıldır ışık uzmanı olarak çalışan Halil Ünal da ışık oyunlarıyla sahnede mevsim geçişlerini, gece ve gündüz atmosferini canlandırarak esere ruh kattıklarını belirtti.